Le Decor Architectural Artuqide En Pierre de Mardin Place Dans Son Contexte Regional: Contribution a l'Histoire Du Decor Geometrique Et Vegetal Du Pro

ISBN-13: 9781784911225 / Francuski / Miękka / 2016 / 574 str.

Deniz Beyazit

Opis

The Artuqids were one of the successor dynasties that rose to power in the aftermath of the eleventh-twelfth century invasion of Western and Central Asia by the Seljuq Turks. While the political power of the Artuqids was limited to the Diyar Bakr, a small region in northern Jazira corresponding to Southeastern Turkey, their artistic legacy is noteworthy. The many surviving Artuqid monuments, built over three hundred years (early 12th - early 15th century), and their decoration exemplify the mastery of stone carving which is reflected in intricate designs and motifs. Mardin, alongside other Artuqid centers such as Amid, Mayyafariqin and Hisn Kayfa, was set within a larger zone of diverse Christian and Islamic artistic traditions. This book defines Mardin's artistic context in relation to the other Artuqid centers, as well as the neighboring zones that encompass Anatolia, the Caucasus, Iran, Iraq, Syria and Egypt. During the Artuqid period an original style developed in Mardin and the Diyar Bakr, which itself was rooted in a well-established local school of stone carving. Connected with Christian traditions found in the Syriac Tur 'Abdin and in Late Antique Syria, the decoration also compares with that of monuments in Armenia and Georgia, and resonates with artistic practices seen in areas controlled by the regional Muslim powers of the time: the Zangids, Ayyubids, Mameluks, Great and Anatolian Seljuqs and the Ilkhanids. The Artuqid buildings reflect the spirit of the time, when the Jazira served as an artistic platform, fostering the circulation of ideas that led to new inspiration, and open-minded rulers and patrons, curious and receptive to new creations, stimulated the creative efforts of architects, stone carvers and craftsmen. The decorated monuments also attest to the existence of significant economic wealth and the need to commission sophisticated buildings that magnified the political and social status of the ruling elite's.Les Artuqides comptaient parmi les nombreuses dynasties successeurs ( successor states ) qui sont arrivees simultanement au pouvoir a la suite de l'invasion des Turcs Seljuqides dont les armees avaient conquis, au cours des XIe et XIIe siecles, de vastes territoires s'etendant des limites de la Chine occidentale a la Mediterranee orientale. Bien que le pouvoir politique des Artuqides fut limite a une petite region, le Diyar Bakr - au nord de la Jazira correspondant a la Turquie du sud-est - l'heritage artistique qu'ils ont legue est pourtant remarquable. Les nombreux monuments artuqides et leur decor architectural, crees sur une periode de trois siecles (du debut du XIIe au debut du XVe siecle), temoignent de la maitrise de la sculpture et de la taille de pierre qui se reflete dans des motifs et compositions complexes. Mardin, a l'instar des autres centres artuqides d'Amid, Mayyafariqin et Hisn Kayfa, se situe dans une zone englobant diverses traditions artistiques chretiennes et musulmanes. Ce livre determine le contexte artistique de Mardin par rapport aux autres centres artuqides, ainsi qu'aux zones voisines comprenant l'Anatolie, le Caucase, l'Iran, l'Iraq, la Syrie et l'Egypte. Durant la periode artuqide, un style original se developpe a Mardin ainsi qu'au Diyar Bakr. Ce style puise lui-meme sa source dans une ecole locale bien etablie de tailleur de pierre. Bien qu'etant liee aux precedentes traditions chretiennes du Tur 'Abdin syriaque et a la Syrie de l'Antiquite tardive, la decoration se compare egalement avec les monuments de l'Armenie et de la Georgie, et resonne avec les traditions artistiques observees dans les regions controlees par les pouvoirs regionaux musulmans de l'epoque: les Zangides, Ayyubides, Mamelukes, Grands Seldjuqides, Seldjuqides d'Anatolie et les Ilkhanides. Les monuments artuqides refletent l'esprit d'une epoque durant laquelle la Jazira etait une sorte de plateforme artistique qui favorisait la circulation d'idees aboutissant a de nouvelles inspirations, et ou souverains et mecenes curieux et receptifs a de nouvelles creations encourageaient les efforts creatifs des architectes, des tailleurs de pierre et des artisans. Les monuments decores temoignent aussi de la richesse economique et de la volonte de la classe dirigeante d'investir cette fortune dans la construction de monuments sophistiques dans le but de s'elever socialement et d'accroitre son pouvoir politique.