ISBN-13: 9783656032588 / Hiszpański / Miękka / 2011 / 30 str.
ISBN-13: 9783656032588 / Hiszpański / Miękka / 2011 / 30 str.
Seminar paper del ano 2011 en eltema Filosofia - Practica (etica, estetica, cultura, naturaleza, derecho, etc.), Nota: 1,0, Universidad de La Laguna Teneriffa, Materia: Estetica, Idioma: Espanol, Resumen: En este trabajo vamos a ocuparnos principalmente con el analisis de la obra de arte que hace Gotthold Ephraim Lessing (1729-1781), el gran poeta de la ilustracion alemana, que pretiende analizar el significado de una obra de arte a partir de sus aspectos geneticos y teleologicos. La obra de arte central que elige el para el discurso, Laocoonte y sus hijos, es un ejemplo clasico de la escultura. Constituye una de las esculturas mas famosas del arte occidental (especificamente, del arte helenistico), Plinius el Viejo (23-79 d.C.) incluso dice que es preferible todas las demas obras de arte1, y ahora se encuentra en los museos del Vaticano. Los escritos de Lessing tenian mayor importancia para el desarrollo de la teoria artistica y las artes mismas (sobre todo las artes plasticas). Hay dos lineas que llevaron al desarrollo de "Laocoonte o Sobre los limites de la pintura y poesia" de Lessing: Por un lado se ocupa de la interpretacion de Winckelmann del Laocoonte, por otro lado trata la pregunta de la comparabilidad de poesia y arte plastica. El impulso de la concepcion de la escritura se dio en 1755 por una carta de Moses Mendelssohn, que le hizo atento a la obra primera de Winckelmann. La obra se escribio al final en los anos de Breslau, entre 1760 y 1765, y fue publicada en 1766 en Berlin. En principio Lessing tambien queria elaborar mas partes dedicadas a la belleza corporal, a la musica, el baile y la pantomima, pero este pan al final no llego a realizarse. La obra de Lessing se encuentra dentro de un periodo de cambio en la reflexion estetica; los teoricos se alejan del racionalismo universal frances dando lugar a un nuevo entendimiento de la estetica como ciencia de lo bello en la percepcion del arte.