Das Kreativsubjekt in Der Ddr: Performative Kunst Im Kontext

ISBN-13: 9783847100850 / Niemiecki / Twarda / 2014 / 454 str.

Barbara Lubich

Opis

English summary: Nowadays, creativity is on everyone's lips: It is regarded as an expression of free thinking, as an artistic, social, and even economic potential. What status, however, did creativity have in a dictatorship such as the former GDR? Based on the work of dancers, musicians and artists of different genres, this book examines the discourse on creativity in the GDR and its connection to the establishment of a performative canon of art that had become relevant since the 1960ies. Fine Kwiatkowski, A.R. Penck, Lutz Dammbeck, Gret Palucca and others: Although their improvisations and performative art interventions did partly take place within an official, institutionalized framework, they were also perceived as criticism against or a rejection of the prevailing system. Whether or not their art was understood as political communication depended on the context. Therefore, this publication casts a transnational view on fields seemingly alien to art, such as social sciences and cybernetics. This is the realm in which the language that was used as a means of legitimizing new artistic practices established itself. The surprising result: The model of the creative subject, regarded as hegemonial in capitalism today, did have its socialist equivalent in the GDR. German description: Welchen Stellenwert hatte Kreativitat in einer Diktatur wie der DDR? Ausgehend von der Arbeit von Tanzern, Musikern und Kunstlern verschiedener Sparten beschaftigt sich dieses Buch mit dem Diskurs des Schopferischen in der DDR und seiner Verbindung mit der Etablierung eines seit den 1960er Jahren aktuell gewordenen performativen Kunstkanons. Fine Kwiatkowski, A.R. Penck, Lutz Dammbeck, Gret Palucca u.a.: Ihre Improvisationen und performativen Kunstinterventionen fanden zum Teil durchaus in institutionalisiertem Rahmen statt, wurden aber auch als Kritik am vorherrschenden System verstanden. Ob ihre Kunst als politische Kommunikation verstanden wurde, war kontextabhangig. Deshalb blickt diese Arbeit mit einem transnationalen Blick auch auf scheinbar kunstfremde Wissensfelder wie die Sozialwissenschaften und die Kybernetik. Dort etablierte sich jene Sprache, welche als Legitimationsmittel neuer und alten kunstlerischer Praktiken zum Einsatz kam. Das uberraschende Ergebnis ist: Das fur den Kapitalismus heute als hegemonial geltende Leitbild des Kreativsubjekts hatte in der DDR sein sozialistisches Pendant.

O autorze

Dr. Barbara Lubich studierte Soziologie in Deutschland und Italien. Nach der Tätigkeit als wissenschaftliche Mitarbeiterin am Institut für Soziologie der TU Dresden mit Schwerpunkt Thema »Erinnerungskultur«, arbeitete sie als wissenschaftliche Mitarbeiterin im Rahmen der Ausstellung »tanz! wie wir uns und die welt bewegen« am Deutschen Hygiene Museum Dresden (2013-2014). Sie lebt als Filmemacherin und Publizistin in Dresden. Dr. Angela De Benedictis ist Professorin für Geschichte der Neuzeit an der Alma Mater Studiorum Università di Bologna. Dr. Gustavo Corni ist Professor für Zeitgeschichte an der Università degli Studi di Trento. Dr. Daniela Rando ist Professorin für Geschichte des Mittelalters an der Università degli Studi di Pavia. Dr. Luise Schorn-Schütte ist Professorin Emeritus für Neuere Allgemeine Geschichte unter besonderer Berücksichtigung der Frühen Neuzeit an der Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt am Main.