Hybrid Ecologies

ISBN-13: 9783035804638 / Angielski / Miękka / 2022 / 320 str.

SUSANNE WITZGALL

Spis treści

9 - 11 Editors' Preface (Marietta Kesting, Maria Muhle, Jenny Nachtigall, Susanne Witzgall)13 - 30 Hybrid Ecologies - An Introduction (Susanne Witzgall)31 - 41 Mesology and Ecology (Ferhat Taylan)42 - 52 Towards the Rift Valley Crossing (Some Notes, Some Works) (Simon Starling)53 - 58 'Mesopolitics underlines how human and non-human relations have already been thought, way before our noisy concept of the Anthropocene' (Simon Starling, Ferhat Taylan)59 - 72 Milieu, Mimesis and Mimetism (Maria Muhle)73 - 88 'A Way of Being in the World' (Susanne Witzgall)89 - 98 Nihilism Upgrade (Timothy Morton)99 - 110 'Because you think of yourself as totally integrated in bios and you've forgotten that you totally rely on other life forms' (Ursula Biemann, Timothy Morton)111 - 123 Hurricanes, Popsicles and Plankton: the Hybrid Ecologies of Bodily Natures (Stacy Alaimo)124 - 134 The Art of Life in the Age of Mass Extinction (John Jordan)135 - 142 Think Like a Forest - Act Like a Swarm143 - 152 Toxic Relations: Ecology, Aesthetics (and their Discontents) (Jenny Nachtigall)153 - 163 Queer Ecologies: Against the Ontologizing of Queerness, for the Development of Queer Collectives! (Astrid Deuber-Mankowsky)164 - 172 An Orgy of Algorithms and Other Desires and Distractions: The Drag of Physicality in a #digitalphysical Hybrid Ecology (Elly Clarke)173 - 180 '#Sergina is not an avatar, but a Medusa figure' (Elly Clarke, Astrid Deuber-Mankowsky)181 - 196 Hybrid Media Archipelagos in Sondra Perry's 'Typhoon Coming On' and Louis Henderson's 'All That is Solid' (Marietta Kesting)197 - 208 Becoming-Environmental: Toward a Critique of Environmentality as Power-Form, World-Form, and Capital-Form (Erich Hörl)209 - 215 One Minute Material - A Chronological Analysis of Sound Ecologies (BJ Nilsen)216 - 227 Future-Crafting: The Non-humanity of Planetary Computation, or How to Live with Digital Uncertainty (Betti Marenko)228 - 240 Ecologizing Design (Martín Ávila)241 - 249 'The idea that we can design an ecology is something we should be wary of' (Betti Marenko, Martín Ávila)251 - 262 Radical Ecological Imaginaries: Turning the Ruins of our Present into the Legacies of the Future (Maria Kaika)263 - 270 Ecologies of Existence: The Architecture of Collective Equipment (Godofredo Pereira)271 - 277 'I know nothing more violent than a consensus building exercise around the table amongst the "usual suspects"' (Maria Kaika, Godofredo Pereira)279 - 286 The Authors

O autorze

Susanne Witzgall ist seit 2011 wissenschaftliche Leiterin des vom BMBFgeförderten cx centrum für interdisziplinäre studien an der Akademieder Bildenden Künste München. Sie studierte Kunstgeschichte, Theaterwissenschaften,Psychologie und Kunstpädagogik an der Ludwig-Maximilians-Universität München und der Universität Stuttgart, wo sie2001 promovierte. Von 2003 bis 2011 lehrte sie am Lehrstuhl für Kunstgeschichte an der Akademie der Bildenden Künste München und imSommersemester 2013 an der Newcastle University. Darüber hinauswar sie als freie Kuratorin und von 1995 bis 2002 als Kuratorin amDeutschen Museum Bonn und Deutschen Museum, München, tätig.Sie ist unter anderem Kuratorin bzw. Kokuratorin der Ausstellungen:Art & Brain II (1997/1998), Das zweite Gesicht (2002), Say it isn't so(2007), (Re)designing nature (2010/2011) sowie Autorin und Herausgeberinzahlreicher Bücher und Aufsätze zur zeitgenössischen Kunst,zum Verhältnis von Kunst und Wissenschaft, dem Wissen der Kunstund zu Themen aktueller interdisziplinärer Diskurse. Hierzu zählenihre Monographie Kunst nach der Wissenschaft (2003) sowie New Mobility Regimes in Art and Social Sciences(mit Gerlinde Vogl und Sven Kesselring, 2013). Seit Herbst 2018 ist sie Supervisor der Jungen Akademie der Technischen Universität München und seit 2019 Mitglied des International Advisory Board des Willem de Kooning Academy Research Center Rotterdam sowie Beiratsmitglied des Instituts für moderne Kunst Nürnberg. Maria Muhle ist Professorin für Philosophie Ästhetische Theorie ander Akademie der Bildenden Künste München und Begründerin desAugust Verlags Berlin. Sie ist Mitglied der DFG-Forschergruppe »Medienund Mimesis«, P.I. am IDK Mimesis der LMU München und warim Frühjahr 2018 Fellow an der Kolleg-Forschergruppe BildEvidenzder FU Berlin. Ihre Forschungsschwerpunkte sind Politische Ästhetik,Medienphilosophie, Mimesis, Strategien des Reenactment und Biopolitik. Veröffentlichungen (u.a.): Black Box Leben (Hg. zus. m. Ch.Voss, 2017); »Mimesis und Aisthesis. Realismus und Geschichte beiAuerbach und Rancière«, in: Joseph Vogl, Veronika Thanner, DorotheaWalzer (Hg.), Die Wirklichkeit des Realismus (2018); »'Beweis zunichts'. Marcel Odenbachs Geschichtsbilder«, in: Marcel Odenbach.Beweis zu nichts, Kunsthalle Wien 2018 und »Praktiken des Inkarnierens.Nachstellen, Verkörpern, Einverleiben«, in: Zeitschrift für Medien-und Kulturforschung (2017). Jenny Nachtigall ist seit 2019 Vertretungsprofessorin für Kunsttheorieund -geschichte an der Städelschule in Frankfurt. Sie studierte Kunstgeschichte, Kulturwissenschaft und Philosophie in London und Lüneburg(2005-2010). Von 2014 bis 2019 war sie wissenschaftliche Mitarbeiterinam Lehrstuhl für Philosophie Ästhetische Theorie der Akademieder Bildenden Künste München. Kuratorische Assistenz an der TateModern, London (2010-2011) sowie Lehrtätigkeiten an der HumboldtUniversität zu Berlin und dem Art History Department des UniversityCollege London (UCL), an dem sie 2016 promovierte. Sie lehrt undforscht zu moderner und Gegenwartskunst, zu Massenkultur, Form- undMedientheorienund arbeitet derzeit zur Rolle von Vitalismen in Kunstund Theorie seit 1900. Gemeinsam mit Dorothea Walzer realisiertesie 2013/14 das Projekt »art and(re)production« (HU Berlin/UCL) und2017 zusammen mit Manuela Ammer, Eva Birkenstock, Kerstin Stakemeierund Stephanie Weber das Ausstellungs- und Magazinformat»Klassensprachen«. Zuletzt erschienen ist u.a. »The Modern Subject, aDead Form Living. On the Aesthetics of (a Fractured) Vitalism« (2019, in:Post-Apocalyptic Self-Reflection, Hg.Tanja Widmann, Laura Preston),»Vitalismus/Lebendige Form« (2018, in Neolithische Kindheit. Kunst ineiner falschen Gegenwart, ca. 1930, Hg. Anselm Franke, Tom Holert)und Klassensprachen - Written Praxis (2017, hrsg. zus. mit ManuelaAmmer, Eva Birkenstock, Kerstin Stakemeier, Stephanie Weber). Sieschreibt u.a. für Artforum und Texte zur Kunst. Marietta Kesting forscht und lehrt derzeit am Institut für Künste undMedien der Universität Potsdam. Sie war von 2016 bis August 2022Juniorprofessorin für Medientheorie am cx centrum für interdisziplinärestudien an der Akademie für Bildende Künste München. Siestudierte Visual Arts am Bennington College, Vermont (USA), undKultur und Medienwissenschaft an der Humboldt-Universität zu Berlin.Neben ihren wissenschaftlichen Beiträgen produzierte sie auchFilm- und Foto-Arbeiten (Film Sunny Land, Berlinale Forum 2010). Ausdieser Zeit stammt die Publikation Sun Tropes. Sun City and (Post-)Apartheid Culture in South Africa (August Verlag 2009). Seit 2004 istsie Teil der kollektiven Publikationsplattform b_books in Berlin. IhreDissertation Affective Images of Post-Apartheid. Documentary Perspectiveson Migration, Xenophobia and Gender in South African Filmand Photography (2015) wurde von der DFG gefördert und für denHumboldt-Preis nominiert. Von 2014 bis 2016 war Kesting wissenschaftlicheMitarbeiterin im Exzellenzcluster Bild Wissen Gestaltungund arbeitete zur »Visualisierung des Grenzraums Europa«. Von 2015bis 2018 war sie Post-Doc an der Universität für angewandte Kunst,Wien, im FWF-Projekt »A Matter of Historicity. Material Practices inAudiovisual Art«. Sie schreibt u.a. für Texte zur Kunst, Social Dynamicsund fkw Zeitschrift für Geschlechterforschung und visuelle Kultur.